上海艺术界“老法师”李向阳近日办起新展——亮相上海叁柒贰叁美术馆的《色见?李向阳》。近年来，这位艺术家画了颇多带有“抽象”特征的意象油画，但此次展览似乎却是一个难以定义的展览，不是绘画展，也非抽象展，不是传统展，甚至不能说就是当代展。

脚手架、安全帽、黑垃圾袋、白测试棒……展览现场除了画作，更多的是五花八门、相互离合的物料，它们都是李向阳一生亲历的物证。这是由李向阳跨越二十余年、色彩倾向十分明显的七件作品而衍生而来的展览，既可谓艺术家七十二载人生的视觉自传，更是一场以色彩解构生命、克服偏见的精神探索。

此次展览的策展人李晓峰告诉记者，称为“色系列”的七件作品，组成了李向阳以“色”认知的七个篇章：“红”是他的“历史篇”，也是他的荣誉榜；“绿”是他的“性格篇”，也是他的人生自律；“黄”是他的“道德篇”，连着他的忧患；“蓝”是他的“文化篇”，带着他的希望；“黑”是他的“哲学篇”，朝向深邃的思考；“白”是他的“健康篇”，纠结着圣洁的理想；“紫”成了他的“生命篇”，展现生命的质疑，人类就是在质疑中成长。

“我的‘色见’，只是视网膜中存留的、零零碎碎的沿途风景而已。”李向阳说。据他透露，此次展览的展品绝大部分没有公开露过脸。它们中的每一件、包括每一件的每一次改变，都缘自生命旅途中的遇见。并且，它们所使用的材料和物件，都是自己熟悉的、经历过或使用过的，无论奢俭贵贱。

向来不在乎“当代不当代”的李向阳，让绘画、装置、图片、影像、现成品、综合材料等变成为我所用的“十八般武艺”，无所顾忌的拿来主义，难以定义的多重面貌，使军旅出身的他为此涌现出一股难以形容的快感与满足感。李晓峰说，是“艺术圈”最风起云涌的年代，让身为美术馆馆长的李向阳叱诧风云间看见了千差万别的多元世界，更把认清世界、认清自己当成艺“见”指向。李向阳以“见”命名了多回个展，回回相见，都是为了克服人类的偏见。