东方网记者熊芳雨7月4日报道：今天，凯迪拉克·上海音乐厅的B2音乐立方再次搭起了“鸟巢”，音乐舞蹈剧场《百鸟朝凤》即将开启第三轮驻场演出。这部由上海音乐厅制作的原创作品，历经三年打磨孵化，以现代肢体语言解构传统命题，今年更加入唢呐彩蛋，在舞蹈与民乐的碰撞中，诠释“成长、爱与感恩”的永恒主题。

让演出成为上海文化注脚

“来上海一定要看演出，文化演出是上海的独特魅力。”导演刘晓邑在彩排探班时跟记者介绍说，“《百鸟朝凤》第三年回归，我们不仅优化了叙事节奏，更特意增加了唢呐演奏彩蛋——很多观众冲着‘百鸟朝凤’的名字而来，却发现这是部现代舞剧，今年我们就让唢呐名曲《百鸟朝凤》真的在剧场响起。”当被问及为何坚持每年修改作品，他笑言：“好的剧场作品像活物，需要根据观众反馈不断生长。去年我们增加了演员与观众的互动，今年则用传统民乐嫁接现代表达，让老IP焕发新生命力。”

舞台上，唢呐的高亢旋律与舞者飘逸的肢体形成奇妙共振。刘晓邑解释：“唢呐模仿百鸟争鸣的音色，与剧中‘小鸟与少年’的意象天然契合。当乐声响起时，观众会突然意识到，传统精神内核从未离开，只是换了种方式诉说。”

从孵化到成熟的剧场生态实验

“《百鸟朝凤》是彻头彻尾的‘上海出品’——从文学构作到舞美设计，从演员选拔到技术调试，全部在上海完成。”制作人刘夏透露，该剧不仅吸引本地观众三刷四刷，更接到不少国际观众的订票咨询，“有外国观众说，他们在上海的文化行程里，《百鸟朝凤》是打卡项目。”她强调，上海音乐厅正探索小剧场剧目的“培育式运营”：“我们不追求一次性爆款，而是让作品像树一样扎根，每年带着新变化与观众见面，这种‘生长感’本身就是艺术魅力的一部分。”

青年舞美设计师张弛在舞美设计上对《百鸟朝凤》进行了大胆创新：“我以‘羽’为概念，打造出一个轻盈的‘巢’状包裹式演绎空间——舞台、乐队、观众席融合在一起，写意的山峦湖泊在层叠的布景结构下充满了新艺术风格的自然意象。”

作为上海音乐厅95周年系列活动的重要组成，《百鸟朝凤》与沉浸式VR《寻找秘谱：穿越上海1930》、国风音乐现场“海上生民乐”共同构成暑期驻场矩阵。总经理方靓表示：“从交响乐殿堂到无边界文化综合体，音乐厅正通过‘驻场+科技+文旅’的模式，让95岁的建筑成为城市文化活力的发生器。”据悉，三大项目将与周边商户推出联动优惠，形成“观演-消费-文化体验”的完整生态圈。