中新社马尼拉12月26日电题：中国民乐怎样沟通菲中文化？

——专访菲律宾侨中学院民乐团团长蔡莉莉

中新社记者张兴龙

现将访谈实录摘要如下：

中新社记者：菲律宾侨中学院民乐团成立60多年来，经历了怎样的发展历程？

蔡莉莉：中国民乐在菲律宾属冷门艺术。侨中学院民乐团自1963年成立以来，始终坚守初心，致力于在菲传播中华文化和民族音乐。

20世纪60年代，菲律宾华社欣欣向荣，各类社团组织兴起，侨中学院民乐团也应运而生。1963年下半年，学校发布招募学员的消息，反响热烈，首批便吸引近百名学生报名。然而，初期乐器资源匮乏，教学条件简陋。尽管如此，在诸多华社音乐界人士的指导下，乐团逐渐成形。

20世纪80年代，民乐团在侨中学院60周年校庆中演奏经典中国民乐曲《喜洋洋》《瑶族舞曲》《东海渔歌》等，赢得赞誉。然而，后来因学员陆续毕业和社会环境变迁等因素，民乐团于1985年陷入停滞。2003年，民乐团为庆祝侨中学院建校80周年复团，重获生机。

如今，乐团足迹遍布海内外，积极参与菲中文化交流活动，如参与“中菲相知奖”相关活动、菲中友谊日和中菲人文之驿等活动。乐团是菲律宾首个在国家级剧院——菲律宾文化中心举办专场演出的民乐团；先后代表菲律宾前往马来西亚、新加坡等国比赛交流；应邀前往中国上海、四川、福建等多地演出，与多所中国高校音乐团队交流切磋，取得丰硕成果。

中新社记者：民乐在菲发展面临哪些挑战和机遇？

蔡莉莉：菲律宾民乐团体缺乏专业师资，成员们只能依靠互相学习，形成“老带新”模式。我自己曾担任乐团老师，教过的学生如今也在教授新一代团员，薪火相传。

过去，当有中国专业音乐老师来访，我们总会抓住机会，尽可能短时间内学到更多内容。但与中国的专业团队相比，我们仍面临不小压力。不过这种压力反而成为年轻团员的动力，激励他们向更高水平看齐，开阔眼界，了解正宗的民乐演奏技巧。

为弥补师资不足，我们也努力创造机会，选派年轻团员赴中国专业机构学习，接受系统培训。这种学习弥补了老一辈教育资源的局限，为菲律宾民乐发展注入新的活力。在招生方面，乐团借助现代社交媒体吸引了不少年轻人，民乐传承后继有人。目前，侨中学院民乐团最年轻的团员16岁，最年长的已有78岁，跨越数代人。

中新社记者：民乐如何在中菲文化交流中发挥桥梁作用？

蔡莉莉：菲律宾是一个多元文化国家，而民乐团通过独特的融合演奏方式，成为菲中文化交流的一座桥梁。

在中国驻菲使馆和华社组织的活动中，民乐团常演奏经典中国民乐曲，让菲律宾民众近距离感受中华文化的魅力。而在本地节庆活动中，乐团又会受邀到菲律宾的大学及地方政府主办的活动现场演出，既弹奏中国民乐，也演奏菲律宾民谣。当我们用中国传统乐器演奏菲律宾歌曲《插秧歌》时，菲律宾观众总会感到惊讶，为什么中国乐器能弹奏出他们熟悉的旋律，进而产生共鸣。这种音乐的融合不仅能拉近彼此的距离，也让文化交流更具亲和力。

值得一提的是，我们在菲律宾演出时会身着中国传统汉服，而在中国演出时则选择菲律宾的“国服”——巴隆他加禄，通过服装与音乐的双重展示，将两国文化巧妙融合。通过这些努力，民乐团在菲中文化交流中架起一座桥梁，让中华文化在菲律宾生根发芽，同时也将菲律宾文化带向更广阔的国际舞台。

中新社记者：菲律宾华裔新生代如何通过民乐理解并传承中华文化？

蔡莉莉：民乐是中华文化的瑰宝，它承载着悠久的历史和深厚的文化底蕴。对于乐团年轻团员和华裔新生代而言，学习和演奏民乐不仅是一种技能的传承，更是理解中华文化的重要途径。

民乐团的许多成员从零开始学习中国传统乐器，如二胡、笙和笛子等。通过一曲曲经典民乐作品的练习与演绎，他们逐渐理解音乐背后的故事与情感，感受到中华文化的独特韵味。例如，在学习《茉莉花》时，他们不仅学会如何掌握旋律与节奏，还了解这首民歌所表达的温婉、淡雅的中国美学精神。这种沉浸式的学习体验，使他们与中华文化建立起深厚的情感纽带。